Tema 4. La música en el Renacimiento.

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Pensamiento de T.L. de Victoria

Victoria dejó pocos escritos, pero podemos intuir parte de su pensamiento en los textos que acompañaban a las dedicatorias que incluía en las cuidadas ediciones de sus obras. Algunos de los temas que se traslucen en ellas son:

Austeridad y moralidad de la música.

"Deben de ser castigados con más dureza los que a un arte de lo más honesto, pensado para aliviar las preocupaciones y para serenar el espíritu con un deleite casi necesario, lo trastornan para cantar amores indecentes y otras cosas indignas. "

LIBRO DE MISAS, 1583 DEDICATORIA A FELIPE II.

Platón y Pitágoras.

"Si alguien buscara utilidad, nada es más útil que la música, que penetrando con suavidad en los corazones a través del mensaje de los oídos, parece servir de provecho, no sólo al alma sino también al cuerpo."

CANTICA BEATA VIRGINIS, 1581. DEDICATORIA AL CARDENAL MICHELLE BONELLO

"De igual manera que toda la música tiene su fundamento en un cierto sonido concordante a partir de voces discordantes, consiguiendo que suene a los oídos de los reyes como algo grato y casi diría que celestial. "

MISSAE, MAGNIFICAT, MOTECTA, PSALMI, 1600. DEDICATORIA A FELIPE III.

Sobre su función y valía como músico

"Y aunque estos señores no den más que lo que han costado los portes y la impresión, me contentaré, pues no vivo de ello, y mi intención fue solo que se sirviesen las iglesias con mis trabajos. "

CARTA AL DEÁN DE LA CATEDRAL DE SIGÜENZA. 25 DE MARZO DE 1588.

"Desarrollo desde hace ya muchos años mi trabajo, especialmente en la música eclesiástica, a la que me veo llevado por cierto instinto natural, y según me parece entender por la opinión de los demás, de manera no desafortunada." HYMNI TOTIUS ANNI, 1581. DEDICATORIA AL PAPA GREGORIO XIII.

Más información aquí https://www.tomasluisvictoria.es/

Instrumentos renacentistas

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INSTRUMENTOS DE CUERDA

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LAUD

"Músico" pintado por Caravaggio.

(Este laudista se llamaba Pedro Montoya, era un castrato de origen español)

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TIORBA

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VIHUELA Casi exclusivo de la España del siglo XVI.

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VIOLA DA GAMBA

Jordi Savall, figura imprescindible como intérprete de viola da gamba y como director de ensembles con los que ha recuperado mucho del patrimonio musical renacentista y barroco.

Aquí un ensemble de violas da gamba que interpretan "O magnum mysterium" una composición escrita originalmente "a capella" por T. L. de Victoria. Es una muestra de la libertad que había a la hora de tocar música, y cómo el repertorio instrumental fue asimilando la polifonía vocal hasta independizarse de ella.

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ARPA DE DOS ORDENES

Es conocida como "arpa barroca española" pero lo cierto es que nace en España a mediados del XVI y ya entonces cuenta con una importante literatura tanto en repertorio como en manuales pedagógicos. Es un instrumento muy desconocido, en las últimas décadas se ha estudiado sobre él y actualmente hay unos pocos intérpretes que están descubriendo su rico pasado. Fue fundamental en capillas religiosas y cortesanas y sobre todo en el teatro español del XVII en los corrales de comedias.

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INSTRUMENTOS DE VIENTO

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SACABUCHE

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BAJÓN

Se usaba como refuerzo a la voz de los bajos en las capillas religiosas.

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CHIRIMÍA

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CORNETO

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ORGANO

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ENSEMBLES Y DANZAS

Notación.

La notación en el Renacimiento sufre algunos cambios respecto a la Edad Media. Se sistematiza la notación blanca, similar a la notación cuadrada medieval. La notación blanca viene en parte de un intento de ahorrar tinta en las imprentas recién inventadas. Se emplean 5 líneas (pentagrama). No existen aún las barras de compás pues el concepto de compás no se ha desarrollado todavía (el ritmo se marca con el tactus).

https://www.youtube.com/watch?v=zeKvNxYMDxE

Pintura flamenca s. XV

La pintura de Flandes emplea como novedad el óleo y esto genera nuevos colores más vivos, veladuras y nuevas calidades. En la música las novedades también proceden del norte de Europa (primero en Inglaterra y luego en Flandes y norte de Francia.

La pintura gótica italiana, y flamenca como antecedentes de la pintura del Renacimiento que, en su búsqueda de lo natural, logra el hallazgo de la perspectiva a partir de un sistema racional de lineas y puntos de fuga intuído ya en la pintura gótico.

Podríamos comparar la polifonia del Ars Nova y sobre todo la polifonía Franco-flamenca de inicios del Renacimiento con esa búsqueda del espacio y el volumen en la pintura.

A la vez, se podría extender el símil con la perspectiva de la pintura y con la polifonía renacentista que , través del contrapunto imitativo, crea una sensación espacial del sonido.

Escuela franco-flamenca

A finales del Ars Nova los músicos ingleses empiezan a asumir las 3º y las 6ª como consonancias. A partir de ahí un nuevo sonido recorre Europa desde el norte.

TRES COMPOSITORES FRANCO FLAMENCOS

JOHN DUNSTABLE :(1390-1453) compositor inglés, uno de los pioneros en introducir la nueva concepción de la consonancia basada en intervalos de 3ª. Fue importante por su búsqueda de la dulzura en la armonía.
Hilliard Ensemble – Alma redemptoris mater
Trio Viaggio – O Rosa Bella, JD 54

GUILLAUME DUFAY: (1397 -1474) nació en la actual Bélgica, trabajó como maestro de capilla en Flandes. Viajó a italia donde trabajó en muchas ciudades al servicio de grandes señores llegando a ser requerido por el papa y el propio Lorenzo de Medici. Compuso la música que sonó en la consagración de la cúpula de Brunelleschi en Florencia: Ver siguiente video.
(La tradición apunta a que Jan Van Eyck pudo pintar su retrato, sería el que vemos en la miniatura del siguiente video)

JOSQUIN DES PRES (1440-1524): nació en Picardía (norte de Francia). Trabajó en Italia en la capilla papal; para Felipe el Hermoso, y una de sus obras llegó a ser la favorita de Carlos V, y empleada como base para multitud de variaciones y misas posteriores por compositores como Cristóbal de Morales o Luis de Narváez: se trata de la canción profana Mille regretz.
Hilliard Ensemble – Mille regretz

«Mille regretz de vous abandonner          Mil pesares por abandonaros
Et d'eslonger vostre fache amoureuse,    y por la lejanía de vuestro rostro amoroso.
Jay si grand dueil et paine douloureuse,   Siento tanto duelo y una pena tan dolorosa
Quon me verra brief mes jours definer.» que se verá en breve el acabar de mis días.